



Un material que te permite abordar la imagen desde la teoría, la práctica, el análisis crítico y la producción visual, incorporando conceptos esenciales del lenguaje visual, la tecnología digital y los nuevos modos de ver del siglo XXI.
Pensado para docentes que buscan:
✔ clases teóricas dinámicas y comprensibles
✔ actividades que conecten con el mundo visual actual
✔ análisis profundos pero explicados de manera accesible
✔ proyectos estéticos atractivos para los estudiantes
✔ articulación directa con programas oficiales
• Cómo se construye culturalmente una imagen
• Funciones: informar, persuadir, emocionar, manipular
• Representación y abstracción
• Sentido, interpretación y mirada crítica
• El rol del espectador
• Contraste, equilibrio, jerarquía y ritmo
• Punto, línea y forma en el arte actual
• Psicología del color
• Texturas visuales y táctiles
• Profundidad, espacio y perspectiva
• Planos, ángulos y encuadres
• Tipos de iluminación y su impacto en la imagen
• Píxel, resolución, edición y retoque
• Collage, montaje, remix y producción digital
• Imagen y tiempo en fotografía y video
• Sensores, IA y nuevas tecnologías visuales
• Narrativa visual y construcción de secuencias
• Imagen documental y registro de la realidad
• Imagen publicitaria y estrategias de persuasión
• Televisión, noticias y agenda visual
• Emoción, consumo y tendencias estéticas
• Representación, diversidad y autorrepresentación
• Arte contemporáneo y lenguajes híbridos
• Circulación cultural, viralidad e imagen digital
• Explica contenidos complejos con claridad
• Relaciona cada tema con prácticas actuales (cine, redes, IA, fotografía, publicidad)
• Ofrece actividades listas para implementar
• Incluye prompts específicos para crear imágenes hiperrealistas
• Facilita planificaciones, trabajos prácticos, carpetas y evaluaciones
• Fortalece la alfabetización visual y el pensamiento crítico
PDF a color · Estilo revista · Ideal para imprimir o proyectar en clase · Contenidos completos y actualizados.